Uudsed näituse eesmärk on näidata, sõjast laastatud Ukraina uues valguses

Sest mis tundub nagu igavik, maailma on näinud, mis paistab olevat vaid üks pool Ukraina.

Kibe ja verine kodusõda, mis on iga päevaga, ikka kujunevast endise Nõukogude rahvas on olnud muutumatu omadus uudisnuppe.

Aga seal on muidugi teine ​​külg on see ilus riik, üks mida võib andestada mõtlemise kunagi eksisteerinud.

Nüüd on kokku tulnud rühm üliandekaid Ukraina kunstnikke, et anda ülevaade riigi rikkalikust kultuuripärandist - ja näidata, et Ukrainas on midagi muud kui hõõrdumine ja sõda.

Ukraina, tegelikult on üks kõige elava kunsti stseene endise Nõukogude Liidu ja kunstnikud valinud väga individuaalne ja ainulaadne viise suhelda; näitab erakordset pühendumust, energia, intuitsioon, vastupidavuse ja talent.

Näitus nende töö on ka eriti kaasaegse ja väga aktuaalne, sest see kahtlemata peegeldab väljakutseid riigis.

Samuti ennustab see kohutaval viisil kasvavaid väljakutseid ja küsimusi, mis puudutavad nende rahva tulevast identiteeti ja stabiilsust.

Firtashi fondi ühiselt korraldatud ekspositsiooni eesmärk on anda ulatuslik tutvustus Ukraina kunstimaastiku mitmekesisusest ja energilisusest, tutvustades 160 kunstniku enam kui 38 teost.

õigus "Eelaim: Ukraina kunst praegu"See on arvatavasti maailma suurim kaasaegse kunsti näitus, Ukraina.

Firtashi fondi esinaine Lada Firtash ütles: "Arvestades, et Ukraina pole sel aastal vaevalt uudistest väljas olnud, peegeldab suur osa näidatavast kunstist kahtlemata riigi ees seisvaid väljakutseid."

Näitus, mis avab järgmisel nädalal Londonis, funktsioonid töö, mis on tehtud hiljuti, aga enamasti koostati enne sotsiaalseid rahutusi ja murrang, et Ukraina on kogenud ajal 2014.

Kuid nagu pealkiri ütleb, algusaastatega uue aastatuhande tööd paljud Ukraina kunstnikud on pigem peegeldavad põletavad küsimused nüüd silmitsi riigis.

Üritus tutvustab põnevaid rühma kunstnikud, kes on suhteliselt tundmatu väljaspool oma kodumaad. Mõned kunstnikud iseloomustanud näitus loonud maine Ukrainas, samas kui teised on hiljuti lõpetanud.

Töö nende kahe põlvkonna kunstnikud annab arreteerimisel ülevaate tulevikus kaasaegse kunsti Ukrainas ja on seatud võtmeroll kujundamisel meie arusaamist kultuuriliselt rikas, kuid keerulises keskkonnas, kus nad harjutavad oma kunsti.

Näitus, mis kestab 9 oktoobrist 3 novembris ja on co-kureeris Marina Shcherbenko, Igor Abramovych, Oleksandr Soloviov ja Andriy Sydorenko koos nõu Vladyslav Tuzov ja Natalia Shpitkovskaya kell Ukraine's Modern Art Research Institute ja National Academy of Arts, korraldab osana tähistamine kaasaegse ja traditsioonilise Ukraina kunst, mood, kirjandus ja muusika.

See moodustab seni suurima Ukraina kaasaegse kunsti kogu. See on kolmas näitusesarjas, mille eesmärk on Ukraina ainulaadse kultuuri ja pärandi tutvustamine rahvusvahelisele publikule ning mis on osa Londoni Saatchi galerii ja Firtashi fondi 2014. aasta juulis väljakuulutatud pikaajalisest partnerlusest.

Lada Firtash kirjeldas Ukraina kunstnike potentsiaali kui "tohutut", lisades: "Eelaimdus: Ukraina kunst nüüd on ilmselt seni suurim ja sügavaim Ukraina kunstnike teoste kogu ning näitusel olevad tööd demonstreerivad paljusid elusid kaasaegses Ukrainas , selle vaimu, energiat ja olemust. Eeldame, et näitus võimaldab maailmal mõista ja hinnata Ukraina loomepotentsiaali. "

Täiendav kommentaar tuli Ukraina Rahvusliku Kunstiakadeemia asedirektorilt Vladysla Tuzovilt, kes ütles: "Ukrainast on tänapäeval saanud märkimisväärne panus globaalsesse kultuuri. Ukraina kaasaegne kunst on üha enam tunnustatud, osaledes ka selle kunstnikud mainekatel foorumitel nagu Veneetsia biennaal ning rahvusvahelisel kunstiturul Art Baselis ja FIAC-s.

"Kaasaegsel ja kaasaegsel kunstil on Ukrainas suhteliselt lühike ajalugu. Sotsialistliku realismi ajastul aastatel 1938, kui asutati Ukraina Kunstnike Liit, kuni 1990ndate ja Ukraina iseseisvumiseni peeti kõiki kontseptuaalseid saateid või abstraktset kunsti vaenulikuks. Fotograafia , videokunsti ja performance 'i ei tunnistatud kunstiliikideks ning riik võttis Odessast ja Lvivist osa mittekonformistlikke kunstnikke ja põrandaaluseid kunstirühmi.

Ta lisas: "1980-ndatel aastatel hakkasid järk-järgult ilmnema kunsti mitteametlikud ilmingud kogu riigi linnades ja iseseisvuse tõttu said kunstnikud lõpuks oma töödega vabalt väljendada.

"Selle piirangute ja ahistamise ajalooga on ukrainlane kaasaegne kunst on olnud teha suurt hüpet lühiajaliselt ja on äratanud üha rohkem rahvusvahelist huvi.

"Selle tugevad rahvapärased juured ja rahvusliku ikonograafia traditsioonid on aluseks tema uutele kunstileidudele ja ainulaadsele kaasaegsele visioonile. Vaatamata aktiivsele ja läbinägelikule ühiskondlikule rollile, mida kunst võib mängida, peetakse selle praktikat Ukrainas endiselt marginaalseks, konservatiivset suhtumist jätkub ja noortele kunstnikele õpetatakse koostööd tegema traditsioonilisele meediale, mitte uutmoodi mõtlemisele. Sellest lähenemisest vabanemiseks töötavad paljud kunstnikud iseseisvalt, luues oma meetodid ja näidates ise oma tööd. "

Saatchi tegevjuht Nigel Hurst ütles: "Meie roll on tuua kaasaegne kunst võimalikult laiale publikule ja muuta see kättesaadavaks kõikjal, kus seda tehakse. Firtashi fondi jätkuv toetus võimaldab meil selle eesmärgi nimel töötada. aidates meil pakkuda kõrgetasemelist platvormi, et tuua uus Ukraina kunst meie rahvusvaheliste külastajate tähelepanu alla. "

Ta lisas: "Eelarvamus: Ukraina kunst annab nüüd suurepärase võimaluse pakkuda vitriini sellele põnevale kunstnike rühmale, kes oma töid esimest korda koos eksponeerivad."

Jagage seda artiklit: